“色彩恰如琴键，眼睛恰如音槌，心灵则是一架绷满弦的钢琴” 艺术大师康定斯基曾这样写道艺术家用画笔奏响琴键，在空间设计中，也不仅满足功能性，更以视觉韵律感牵引情绪视觉韵律感是指人眼在观察事物时，感受到的连贯、和谐和有规律的节奏感。

那些视觉中的色彩、线条、形态、材质等，高低起伏的流动间，恰如诗歌的音韵之美

备受推崇的美国景观设计大师彼得·沃克（Peter Walker），他的设计风格具有强烈的现代气息，将东方古典园林元素注入现代主义设计，创造出独特的空间诗意感他的论著《看不见的花园：寻找美国景观的现代主义》，对当代人的日常生活带来了超越时间的影响力。

NASHER SCULPTURE CENTER©https://www.pwpla.com

NOVARTIS HEADQUARTERS, FORUM 1 COURTYARD©https://www.pwpla.com在彼得·沃克的设计中，可以瞥见东方古典园林的影子回廊、水池等景观元素，通过有秩序的重构与编织，与周围的环境融于无声。

他采用借景手法，以几何形状和抽象线条，将城市的现代感与自然景观结合，形成了一种独特的空间韵律，让步入其中的人们感知空间的浅唱低吟

TANNER FOUNTAIN, HARVARD UNIVERSITY ©https://www.pwpla.com在上海一幢新古典主义风格的老洋房“嘉邸”里，也以苏绣艺术演绎着空间的韵律国家级非遗“苏绣”代表性传承人、苏绣艺术家姚建萍的艺术作品融于空间，仿若精妙的语汇，让整个嘉邸仿若一首可以步入的诗歌，起承转合间，观者的情绪亦随空间的韵律流动。

空间第一层展出的《云山胜境》，以苏绣技艺创作出传统水墨画般浓淡交织的灵韵，奠定了嘉格纳坚守传统且锐意创新的匠心精神这组作品突破了传统苏绣的呈现形式，以一丝一线呈现水墨画的晕染效果，这是非遗技艺抵达的新突破，也是东方审美以另一种载体的当代定格。

富有韵律感的装裱方式，仿佛琴弦拨动的初音，震荡回响

乐章进入第二层，取材于生活的传统文化艺术，以琴棋书画诗酒茶为主题的苏绣艺术作品为载体。在明快或深沉的生活美学空间里，这些灵动精美的艺术作品，仿佛一支支音乐线条，既相互独立，亦形成生活的和声。

漫游其间，层层递进，蕴含东方哲学的屏风，掩映日常生活的餐桌艺术高低起伏的写意线条，与巧妙呼应的简雅色彩，引领观者深入体验挥洒自如的诗意生活漫游其间，情绪层层推进，当我们抵达最后一层，这一支生活的诗歌，原来才刚刚启程。

建筑大师路易斯康曾说：“自然光给予空间生命”光影是空间设计中的精神性元素，为空间注入灵魂设计师以空间的形状、尺度、构造、材料、质感等，对光影进行塑造光影是由光线照射在非透明或半透明物体上，在物体的表面形成反射，形成物体的色彩、质感、肌理与轮廓；在物体的背光面留下的黑色或灰色空间，物体会因形状的不同而使产生的阴影不同，不同的光产生不同明度的阴影。

空间容纳了光影的变幻，捕捉时间行走的踪迹当现代人在数字世界里模糊了时间，光影在静谧中叙写四季与晨昏的流转，牵动着人类身体中原初的自然节律在道文化里，光为阳，影为阴，明暗交织间，二者对立而统一，构成了“天人合一”的至美之境。

著名华裔建筑大师贝聿铭，对光影进行重塑，在中国创作了许多兼具传统文化底蕴与现代设计技法的作品他在苏州博物馆的设计中，采用了苏州古典园林中常见的窗牖的设计手法，将自然光线引入到空间内部阳光透过窗牖，在地面和墙面上投下光影的诗歌。

除了空间设计带来的光影，艺术品则折射出耐人寻味的光影细节。融于嘉邸空间中的苏绣作品，通过丝线颜色的巧妙调度，不同的针法与丝理的错综交叠，使作品在不同的光线下呈现出变幻万千的艺术效果。

“苏绣的艺术来自灵感深处的美，让光影有造型，也有色彩” 姚建萍大师如是说丝线的颜色层次具有深浅与亮度的变化，丝丝缕缕的细腻纹理，让独具质感的光影在错综交错间优雅起舞，仿若水波的粼粼起伏小空间的细微品味，让大空间的层次感更为丰富，光影就此贯穿了我们的生活。

生活，是诗意的源泉。嘉格纳打造的嘉邸空间，以错落的空间设计与精妙的苏绣艺术，叙写流动的诗意之境。嘉格纳让艺术融于生活的美学精神，设计让传统文化在现代空间中重获新生。生活从这里开始，以诗意延续。

文 | Cameo  编辑 | S  设计 | Tate部分图片来源 | 嘉格纳本文为《ELLE DECORATION家居廊》版权所有，欢迎转发朋友圈；如需转载、投稿，请联系留言获取转载、投稿方式